///English below///
Оваа година школата „Курирање во контекст“ се реализира со поинаков концепт и модел од претходните четири изданија, односно ќе се одвива во текот на целата година преку две семинарски сесии, од кои првата ќе се одржи од 11 до 14 мај во Скопје, а втората од 31 август до 4 септември во Струга. Во текот на останатите месеци ќе се одржуваат менторски сесии, како и презентација на програма и дела во рамки на Перформанс Платформа Фестивал (ППФ) во октомври 2026 година.
Моделот на школата поврзува шест уметници и четири куратор(к)и кои работат во полето на перформансот, на пресекот меѓу танцот и визуелните уметности. Уметниците ќе имаат можност да развиваат сопствени дела, како дела во изработка, што ќе бидат претставени преку кураторски концепт осмислен заедно со нивните колеги куратор(к)и, на есенското издание на ППФ, во организација на Локомотива – Центар за нови иницијативи во уметноста и културата.
Централната тема на школата е Futuring New Worlds/ Иднинување нови светови, наслов кој е инспириран од книгата на Артуро Ескобар, Designs for the Pluriverse: Radical Interdependence, Autonomy, and the Making of Worlds (2018). Со ова сакаме да понудиме поинакви начини на творење и изучување, во кои уметноста, во дијалог со општеството, отвора теми што денешните политики врз кои се градат нашите општества често ги маргинализираат, или ги ставаат в ќош, фаворизирајќи мејнстрим наративи.
Токму затоа, целта на оваа тема е да отвори нов простор, кој недостасува во формалното образование, но и да ги засили гласовите кои зборуваат и работат на социо-политичка трансформација, како и трансформација на животната средина.
Користејќи ја имагинацијата како радикална алатка развиена преку дијалог меѓу уметничките, активистичките и научните практики, истовремено потпирајќи се на утописки поставки, односно утопијата како метод, школата ги афирмира можните иднини во кои можеме повторно да ги обликуваме начините на заедничко живеење во нашата земја, во нашите маала или во средината е каде што живееме, и на Земјата, воопшто.
Во оваа школа, исто така, важно ни е повторно да укажеме на позицијата на уметноста како витален простор на поттикнување и на изведување имагинација, еманципација и промена (општествена, културолошка, политичка итн.)
Вклучувајќи нелинеарни, длабоко испреплетени и меѓузависни перспективи од критичките гледишта во уметнички, културолошки, еколошки, родови, педагошки, политички, биолошки учења и проучувања, учесниците меѓусебно ќе впиваат разменети сознанија, од кои ќе формираат свои гледишта и уметнички практики. Овие уметнички практики ќе промислуваат промени во јавниот дискурс, како и социо-политичка и еколошка трансформација кон еден друг, грижлив свет каде што различностите, другостите и инаквостите се сврзници. А пак светот е место каде што природните ресурси, како и уметноста и културата не се полиња коишто ги браниме од дивеењето на капитализмот, туку се јавни добра со кои заедно управуваме без коруптивни механизми што денес го окупираат светот.
Утопијата како метод ќе ја употребуваме за заедничка реализација на нашата надеж за подобри услови за работа и за подобар свет, а алатките што ги користиме ќе бидат во форма на работилници, предавања, разговори и соработка со активист(к)и, уметници, куратор(к)и и други професионалци/ки од меѓународната и домашната сцена.
Уметниците ќе развиваат своите идеи во свои дела, односно ќе создадеме шест уметнички перспективи и дела кои заедно ќе се обмислат и ко-курираат со куратор(к)ите од Северна Македонија и од Германија. Сите ќе работат под менторство и ќе бидат поддржани со симболичен буџет за изработка на делата.
Програмата во рамки на октомвриското издание на ППФ ќе биде ко-курирана од учесниците куратор(к)и, а ќе ги опфати делата создадени во рамки на „Курирање во контекст“ 2026 година.
Уметниците учесници/чки се бираат по покана, додека за куратор(к)ите ќе биде отворен повик, за двајца учесници/чки.
„Курирање во контекст“ 5 е во организација на Локомотива – Центар за нови иницијативи во уметноста и културата, во соработка со Универзитетот за уметности во Брауншвајг претставуван од проф. д-р Елена Коровин.
Меѓународната школа „Курирање во контекст“ 2026 година е поддржана од проектот „Democracy in Action“ финансиран од Европската Унија во рамки на HORIZON-CL2-2024-DEMOCRACY-02 договор бр. 101178843; проектот „Култура за развој“ на Владата на Швајцарија, кој го имплементира Хартефакт Фонд; Фондацијата Хајнрих Бол; Универзитетот за уметности во Брауншвајг; zukunft.niedersachsen; Performance Situation Room / проект LLB 3 финансиран од програмата Креативна Европа на Европската Унија; и Europe House финансиран од Европската Унија; u КСП Центар-Јадро. Содржината/изразените мислења во овој текст никогаш не можат да се толкуваат како ставови на донаторите.
///
This year, the school takes a different concept and format from the previous four editions. It unfolds throughout the year, structured around two seminar sessions, one from May 11–14 in Skopje and the second from August 31 – September 4 in Struga; alongside mentoring meetings during the intervening months, and wrapping up in October 2026 with a presentation of the works and program developed as part of the Performance Platform Festival (PPF).
The school model brings together six artists and four curators working in the field of performance, at the intersection of dance and visual arts. The artists will have the opportunity to develop their own works, conceived as works in progress, which will be presented within a curatorial concept developed together with their curator colleagues during the autumn edition of the Performance Platform Festival, organized by Lokomotiva – Centre for New Initiatives in Arts and Culture.
The central theme of the school is Futuring New Worlds / Иднинување нови светови, a title inspired by Arturo Escobar’s book Designs for the Pluriverse: Radical Interdependence, Autonomy, and the Making of Worlds (2018). Through this framework, we aim to propose alternative ways of creating and learning, in which art, in dialogue with society, opens up questions that contemporary political frameworks often marginalise or sideline, while privileging mainstream narratives.
Therefore, this theme seeks to open a space largely absent from formal education and to amplify voices that champion and work towards socio-political as well as environmental transformation.
By using imagination as a radical tool developed through dialogue between artistic, activist, and scientific practices, and by drawing on utopian grounds – or utopia as a method, the school aims to affirm possible futures in which we can reshape the ways we live together in our country, our neighbourhoods, and on Earth.
Within this school, it is also important for us to reaffirm the position of art as a vital space for furthering and performing imagination, emancipation, and change (social, cultural, political, etc.).
By incorporating nonlinear, deeply intertwined, and interdependent perspectives drawn from critical approaches across artistic, cultural, ecological, gender, pedagogical, political, and biological fields of knowledge and research, participants will exchange and engage with shared insights, from which they will develop their own viewpoints and artistic practices.
These artistic practices will imagine changes in public discourse and contribute to socio-political and ecological transformation towards a different, more caring world, one in which differences, otherness, and pluriverse become spaces of connection rather than division. It is a world where natural resources, as well as art and culture, are not spaces we defend against the excesses of capitalism, but rather public goods that we collectively govern without the corrupt mechanisms that increasingly shape our societies today.
Utopia as a method will guide our common effort to realise the hope for better working conditions and a better world. The tools we will employ will take the form of workshops, lectures, discussions, and collaborations with activists, artists, curators, and other professionals from both the international and local scenes.
The artists will develop their ideas into their works, resulting in six artistic perspectives and works that will be jointly conceptualised and co-curated with curator colleagues from North Macedonia and Germany. All participants will work under mentorship and will be supported with a symbolic budget for the development of their works.
The program within the October edition of the Performance Platform Festival will be co-curated by the participating curators and will present the works developed as part of Curating in Context 5.
The artists will be invited directly, while an open call will be launched for two curators.
Curating in Context 2026 is organized by Lokomotiva – Centre for New Initiatives in Arts and Culture and Braunschweig University of Art represented by Professor Elena Korowin, PhD.
The international school Curating in Context 2026 is supported by Democracy in Action project funded by European Union’s HORIZON-CL2-2024-DEMOCRACY-02 under grant agreement No. 101178843; the Culture for Development project of the Government of Switzerland and is implemented by Heartefact Fund; Heinrich Böll Foundation; Braunschweig University of Art; zukunft.niedersachsen; Performance Situation Room / LLB 3 project co-funded by the Creative Europe program of the European Union; and Europe House funded by the European Union and SCS Centar-Jadro. The content/opinions can in no way be considered to reflect the views of the donors.