01.06.2026 – 04.06.2026
Факултет за драмски уметности – Скопје / Faculty of Dramatic Arts – Skopje
Настанот не е отворен за публика / The event is closed to the public

Заедно со кореограф(к)ите Дарио Барето Дамас (ЕСП), Теодора Ежовска (МКД), Александар Георгиев  (МКД), Викторија Илиоска (МКД), Ева Приечкова (СВК), Зринка Узбинец (ХРВ), и Зузана Жабкова (СВН) и истражувачките Биљана Тануровска-Ќулавковски (МКД), и Ана Летуниќ (ХРВ)

Together with choreographers Teodora Ezhovska (MKD), Aleksandar Georgiev (MKD), Viktorija Ilioska (MKD), Ana Letunić (HRV), Eva Priečková (SVK), Zuzana Žabková (SVN) and researchers Biljana Tanurovska-Kjulavkovski (MKD) and Zrinka Uzbinec (HRV)

 

///English below///

За време на оваа лабораторија, лусијана ачугар предлага Утопија како практика, а не како дестинација; истражувајќи го односот меѓу колективните практики и танцот како исцелување; исцелувањето како креативен процес; и процесот како ритуал.

Користејќи алатки од различни соматски модалитети на исцелување, самата Pleasure Practice на ачугар, како и она што произлегува од колективот, се отвора можност за создавање од место што е помалку водено од егото/умот, како израз на владеење со себеси и овозможување колективот да стане креативна сила.

Pleasure Practice е практика која ачугар ја развива низ долгогодишен процес на создавање танцови дела. Практиката на бидување во задоволството е практика на одучување на научениот хиерархиски модел на телесноста што е вграден во нас, како и на ослободување од срамот што доаѓа со него, со цел да се открие поослободено, пооснажено, деколонизирано, нескротено јас кое е поцврсто поврзано со нашите инстинкти, нашите срца, нашиот стомак и сексуалноста, за да се прослави заедништвото и поврзаноста со земјата, со себеси и со другите.

Работилницата започнува како телесна соматска практика, бавно и одвнатре. Нè поврзува со дишењето, чувствувањето, движењето и звучењето од интуитивно знаење што го овозможува специфичниот јазик на практиката на задоволство на ачугар. Ја поместува перцепцијата и телесното искуство. Се движи од длабоко внатрешно трансформативно искуство и свесност до колективно, релациско, радосно и оснажувачко искуство на ослободување преку прифаќање на сè она што е во просторот, без исклучување на сенките или потешкотиите што можат да се појават.

По утринските сесии посветени на предлозите што произлегуваат од практиката на лусијана, лабораторијата продолжува со споделување практики од другите кореограф(к)и кои учествуваат во лабораторијата: Теодора Ежовска (МКД), Александар Георгиев  (МКД), Викторија Илиоска (МКД), Ева Приечкова (СВК), Зринка Узбинец (ХРВ) и Зузана Жабкова (СВН). Тие ќе ги споделат своите архиви на практики што одекнуваат со Pleasure Practice на лусијана.

Лабораторијата е замислена и како простор за истражување на кореографски методологии и како тие можат да се пренесуваат преку образовни процеси и други форми на споделување. Целта е да се утврдат овие методологии и да се анализираат како архиви на кореографско знаење. За таа цел, Ана Летуниќ и Биљана Тануровска-Ќулавковски ќе го следат процесот на лабораторијата и ќе изработат планови за понатамошно пренесување на ова знаење преку кураторски активности, пишување, образовни формати и сродни дискурзивни и уметнички рамки.

Лабораторијата е создадена како дел од проектот Dancing – Feminist Kin-aesthetics, транснационален проект што се одвива во Софија, Скопје и Љубљана, обединувајќи кореограф(к)и, танцови уметници и публика преку заеднички процес заснован на феминистичка сродност, телесно знаење и Pleasure Practice на лусијана ачугар.

Таа е исто така поврзана со истражувањето во рамки на проектот Dance Map, при што процесите на споделување во лабораторијата се прошируваат во простор за истражување и размена на методологии на кореографска практика, пренос и архивирање.

 

Изразуваме благодарност до Факултетот за драмски уметности – Скопје за поддршката преку отстапување простор за реализација на програмата.

Перформанс Платформа фестивалот 2026 – пролетна едиција е активност поддржана во рамки на проектот „Култура за развој“ на Владата на Швајцарија, кој се имплементира од Хартефакт Фонд; Министерството за култура и туризам на Република Северна Македонија; проектот Dance Map кој добива финансиска поддршка од Програмата за истражување и иновации на Европската Унија – Horizon Europe и од програмата GPS/Global Practice Sharing на Movement Research, како дел од сезоната по повод 10-годишнината на GPS, со поддршка од Trust for Mutual Understanding. Содржината/изразените мислења во овој текст никогаш не можат да се толкуваат како ставови на донаторите.

 

///

 

During this lab luciana achugar proposes Utopia as practice rather than destination; exploring the relationship between collective practices and dance as healing; healing as creative process; and process as ritual.

Using tools from various somatic healing modalities and achugar’s own Pleasure Practice, as well as what comes up from the collective. Allowing the possibility of creating from a less ego/mind place as an expression of mastery of the self and letting the collective be the creative force.

The Pleasure Practice is achugar’s own practice developed through years of making dances. The practice of being in pleasure is a practice of undoing the learned hierarchical model of embodiment that has been programmed into us and to undo the shame that comes with it to unearth a more liberated, empowered, decolonized, uncivilized self that is more connected to our instincts, our hearts, our guts, and our sex to celebrate togetherness and connection to the earth, to ourselves, and to others.

The workshop starts as an embodied somatic practice slowly and internally. It connects us with breathing, sensing, moving and sounding from an intuitive knowing that achugar’s pleasure practice’s specific language facilitates. It shifts your perception and embodied experience. It goes from a deeply internal transformative experience and awareness to a collective relational joyful and empowered experience of liberation through acceptance of what is in the room without excluding the shadows or more difficulties that may arise.

After the morning sessions focused on working with proposals emerging from Luciana’s practice, the lab will continue through the sharing of practices by other choreographers participating in the lab: Teodora Ezovska (MKD), Aleksandar Georgiev (MKD), Viktorija Ilioska (MKD), Eva Priečková (SVK), Zrinka Uzbinec (HRV), and Zuzana Žabková (SVN). They will share their own archives of practices that resonate with Luciana’s proposed pleasure practice.

 The lab is also conceived as a space for exploring choreographic methodologies and the ways they can be transferred through educational processes and other forms of sharing. It aims to identify these methodologies and analyse them as archives of choreographic knowledge. For this purpose, Ana Letunić and Biljana Tanurovska-Kjulavkovski will follow the lab process and develop plans for the further transfer of this knowledge through curatorial activities, writing, educational formats, and related discursive and artistic frameworks.

The lab is created as part of the project Dancing – Feminist Kin-aesthetics, a transnational project unfolding across Sofia, Skopje, and Ljubljana, bringing together choreographers, dance makers, and audiences through a shared process rooted in feminist kinship, embodied knowledge, and Luciana Achugar’s Pleasure Practice.

It is also interconnected with the research developed within the Dance Map project, which extends the lab’s sharing processes into a research space for exploring and exchanging methodologies of choreographic practice, transmission, and archiving.

 

We extend our gratitude to the Faculty of Dramatic Arts – Skopje for their generous support in providing space for the programme.

Performance Platform festival 2026 – Spring Edition is an activity in the frame of the Swiss project Culture for Development implemented by Heartefact Fund; Ministry of culture and tourism of the Republic of North Macedonia; the project Dance Map that receives funding from the European Union Research and Innovation Programme – Horizon Europe and the GPS/Global Practice Sharing Program at Movement Research, as part of the GPS 10th Anniversary Season, with funding from the Trust for Mutual Understanding. The content/opinions can in no way be considered to reflect the views of the donors.