EDN Research Publication „Environmental Sustainability in Contemporary Dancе“

/македонски подолу/

European Dancehouse Network/ EDN Research Publication

„Environmental Sustainability in Contemporary Dancе“

15 November 2022 

LOKOMOTIVA-Centre for New Initiatives in Arts and Culture together with other members of European Dancehouse Network is promoting EDN Research Publication.

Across Europe, dance organisations and the arts in general are increasingly concerned with environmental sustainability. As part of its EDNext 2022-2024 programme, the European Dancehouse Network has focused on the issue of environmental sustainability in its first year. The research publication “Environmental Sustainability in Contemporary Dance: Emerging Issues, Practises and Recommendations” was commissioned to Jordi Baltà Portolés, who works as a consultant and researcher at Trànsit Projectes, a cultural management company based in L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona.

Read More

Art Institution Politics Body/ Exhibition by Zorica Zafirovska at Museum Gallery Kavadartsi

 

Art Institution Politics Body/ Exhibition by Zorica Zafirovska at Museum Gallery Kavadartsi

/македонски подолу/

 

LOКOMOTIVА APIB program/ Exhibitionѕ

Zorica Zafirovska “Invisibility of presence” 

November 11, 2022

@ Museum Gallery Kavadartsi

 

“Invisibility of presence” by Zorica Zafirovska were created as part of the Art Institution Body Politics/APIB program of Lokomotiva, which supports the research artistic process of these two artists during one year. Within the framework of this program Lokomotiva deals with critical considerations in the artistic field, and the socio-political economic, environmental and other influences on and in it. With this aim, it opens joint processes with cultural workers and artists and provides space for thinking, acting and creating. The artists had the opportunity to expand their research and formulate it in their own works that will be exhibited on 11.11.2022 at the Kavadartsi Gallery Museum.

In the organization of Lokomotiva, independently, Zorica Zafirovska followed up the research on the already existing process (durational) research project that she presented within the framework of the ACT project and the program of Lokomotiva during the pandemic in the framework of social networks.

The merging of these works of art is thematic, but also in the artistic procedures that are political-artistic, i.e. both artistically explore and reflect in the public space, and around topics related to the post-human, i.e. the destabilization of ecosystems, the capital scene and its impact on the environment, extractive processes and their impact on people’s lives and other beings, as well as care, community and unifying processes in creating new social imaginaries. Both research and archive the specific processes where they deal with these topics and exhibit them in public and gallery spaces through objects, performances and installations.

Zorica Zafirovska will present the new work, the video “Invisibility of Presence” as a diptych, – an installation – together with the first video “Grow me, water me, caress me!”. In the first video-document “Grow me, water me, caress me!” Zorica notices the rapid urbanization of the city and the increasing need to restore the care of public green areas, while as a counterpoint to that process the new research and record “Invisibility of presence” appears “where the care and neglect of the areas that are far from urbanization are observed, and where methods and knowledge are practiced to re-aware the environment in which we and other beings live.

 

***

“Invisibility of presence” Zorica Zafirovska

The work “Invisibility of the presence”, realized as a video-document, is part of the durational project “Gardens of love, care and neglect (Grow me, water me, caress me!)” by Zorica Zafirovska, exhibited online and on social media during the pandemic in 2020.

In 2022, within the framework of the program Arts Institution Politics Body/APIB, Zorica continues her research during the year, which includes interviews, archival research, research in the region on similar topics, and combines them in the residency “Dramaturgies in the landscape” organized by cultural producer, curator and playwright Kristina Todoroska Petreska. There, with other artists, together she expands her research work, where she observes, and develops her artistic process in relation to and in accordance to the present environment, i.e. the local landscapes, animals, inhabitants, where she tries not to leave traces, but to learn, observe, explore, exchange, share and document.

Zafirovska explores invisibility, in interaction with the local environment and its inhabitants, plants, animals, birds and people, by practicing invisibility, partially derived from local knowledge, that has not yet been exploited by the accelerated way of living. She tries to put into practice different ways of interaction according to “Western science is a powerful way of knowing, but it is not the only one”, – Robin Wall Kimmerer. Through her creative processes, she tries to learn about forgotten methods and knowledge through which we can truly understand the environment in which we live. The video document represents a documentation of the quiet life of the environment as a opposition of the loudness of its human inhabitants recorded in several locations in the village of Vishni, sharing the experiences and opinions about the situation in the village, the possibilities for its development and survival, their interaction village – city and the integration, maintenance and participation of citizens and the problems and challenges they face. The video also includes a performance in a edge of a landscape performed by Tijana Cvetković, Kristina Todoroska Petreska, Aleksandra Nestoroska, Kristijan Tomanovski, Milko Nestoroski and Zorica Zafirovska.

 

Production of the works:

Video and Project: “Invisibility of Presence”

Concept and research: Zorica Zafirovska

Camera and video realisation: Zorica Zafirovska, Tijana Cvetković and Milko Nestoroski

Montage: Tijana Cvetković

Performance concept as part of the video Zorica Zafirovska together with Tijana Cvetković

Music selection: Jasmina Glavince (Gaye Su Akyol – Karanlık Duygular and Cehennem Meyhanesi)

 

Video: “Grow me, water me, caress me! – gardens of love and neglect“

Concept and video realization: Zorica Zafirovska

Editing and visual support: Angela Manevska

Performance: Igor Lozanoski

Narrator: Zhivko Grozdanoski

Transcript: Marija Kovacheva

Proof: Nena Nikolikj

 

ZORICA ZAFIROVSKA (1982) graduated from the Faculty of Fine Arts at the University “St. Cyril and Methodius”. Since 2011, she has been a postgraduate candidate in cultural studies at the Institute of Social Sciences and Humanities “Euro-Balkan”, since 2022 she has been a postgraduate candidate at the Faculty of Fine Arts. As an artist, she works on socio-political topics, such as human trafficking, homelessness, consumerism and ecology, by creating specific, time-space installations, small actions, performances and documented archives. Since 2008, she is member of F.R.I.K. and selector of the video program part of the FRIK Festival. She is a co-founder of Art I.N.S.T.I.T.U.T. artist run project space in 2009, and together with six artists from Skopje, she co-founded the initiative “Momi” in 2011. In 2014, she was one of the winners of the open call for young artists at the “Agency for Serious Interests” gallery. In 2016, he won the award for young visual artist “DENES” of the Center for Contemporary Arts – Skopje and FRU. Since 2019, he has been working at Lokomotiva – Center for new initiatives in art and culture. She works transdisciplinary and has over 15 independent exhibitions, actions and projects in Macedonia, New York, Greece and Germany.

 

*****

The texts were edited by: Biljana Tanurovska – Kjulavkovski.

This exhibition and the research by  Zorica Zafirovska are part of Lokomotiva’s APIB program supported  by the Ministry of Culture of North Macedonia, Kavadratsi Municipality and Museum Gallery Kavadartsi.

________________________________________________

/македонски

 

 Уметност Политика Институција Тело/ изложби

Зорица Зафировска „Невидливост на присуството“ 

11 Ноември 2022, изложби во Музејот Галерија Кавадарци

 

Локомотива, Скопје ве кани на изложбата „Невидливост на присуството“ на Зорица Зафировска,  настанати како дел од програмата Уметност Институција Политика Тело/УПИТ на Локомотива, со која се поддржува истражувачкиот уметнички процес на овие две уметници во текот на една година. Во рамки на оваа програма Локомотива се бави со критички промислувања во уметничкото поле, и социо-политичките економските, еколошките и другите влијанија на и во него. Со таа цел, отвора заеднички процеси со културните работници и уметниците и дава простор за промислување, делување и творење. Уметничките имаа можност да го прошират своeто истражување и да го формулираат во свои дела кои ќе бидат изложени на 11.11.2022 година во Музејот Галерија Кавадарци.

Зорица Зафировска го надоврзува истражувањето на веќе постоечкиот процесен (долготраен) истражувачки проект кој го претстави за време на пандемијата на социјалните платформи и мрежи во рамки на АКТ проектот и програмата на Локомотива во 2020 година.

Спојувањето на овие уметнички дела е тематско, но и во уметничките постапки кои се политичко-уметнички, односно истражувачки и рефлектираат во јавниот простор, за и околу теми поврзани со пост-хуманото, односно дестабилизирањето на екосистемите, капиталосцената и нејзиното влијание на животната средина, екстрактивирачките процеси и нивното влијание на животот на луѓето и другите битија, како и грижата, заедницата и обединувачките процеси во креирање на нови социјални имагинарии. Двете истражуваат и ги архивираат одредените процеси каде се бават со овие теми и преку објекти, перформанс и инсталации ги изложуваат во јавен и галериски простор.

 

На 11-ти Ноември, 2022 во 18:30 часот во Музејот Галерија Кавадарци – Отворање на изложбата

Зорица Зафировска ќе го претстави новото дело, видеото „Невидливост на присуството“ како диптих, – инсталација, – заедно со првиот запис „Порасни ме, навади ме, погали ме”. Во првиот видео-документ „Порасни ме, навади ме, погали ме” Зорица ја забележува брзата урбанизација на градот и зголемената потребата за враќање на грижата за јавните зелени површини, додека како контрапункт на тој процес се јавува новото истражување и видео запис „Невидливост на присуството“ каде се забележува грижата и негрижата на пределите кои се далеку од урбанизацијата, и каде се практикуваат методи и знаења со кои се реосознава средината во која живееме ние со другите битија.

 

***

Project Zorica Zafirovska "Invisibility of presence"

Check out the photo album / Погледнете го фото албумот

 

„Невидливост на присуството“ Зорица Зафировска

Делото „Невидливост на присуството“, реализирано како видео-документ продолжение на тековниот проект „Градини на љубов, грижа и запоставеност (Порасни ме, навади ме, погали ме)” на Зорица Зафировска. Како дел од проектот првото видео со истиот наслов беше прикажано на социјалните мрежи и платформи во 2020 година.

Во 2022 година во рамки на програмата Уметност Институција Политика Тело/УПИТ Зорица го продолжува своето истражување во текот на годината, во кое вклучува интервјуа, архивски истражувања, истражувања во регионот на слични теми, а истите ги спојува и во резиденцијата „Драматургии во пејсажот“ организирана од продуцентката во културата, кураторката и драматург Кристина Тодороска Петреска. Таму заедно со другите уметници го проширува својот истражувачки опус, каде набљудува, и својата уметничка постапка ја развива во однос и во согласност со присутните, со природата, односно локалните предели, животни, жители, каде се обидува да не остави траги, туку да учи, забележува, истражува, разменува, споделува и да документира.

Зорица ja истражува невидливостa, во интеракција со локалната средина и нејзините жители, растенија, животни, птици и луѓе, а невидливоста ја практикува и делумно е произлезена од локални знаења, кои се сеуште не се експлоатирани од забрзаниот начин на живеење. Таа се обидува во пракса да ги воведе начините на интеракција  во која „западната наука е моќен начин на знаење, но не е единствениот“, според Робин Вол Кимерер. Таа низ своите создавачки процеси, се обидува да учи за заборавени методи и знаења преку кои вистински може(ме) за ја осознаеме средината во која живееме.

Видео документот претставува запис во рамки на кој се прикажува тивкиот живот на средината и гласноста на нејзините човечки жители снимени на повеќе локации во селото Вишни и кои споделуваат искуства и мислења за состојбата во селото, можностите за негов развој и опстанок, нивната интеракција селото – град и интеграцијата и учеството на граѓаните и проблемите и предизвиците со кои се соочуваат во нивното одржување. Во видеото е вклучен и перформанс на кој учествуваат Тијана Цветковиќ, Кристина Тодороска Петреска, Александра Нестороска, Кристијан Томановски и Милко Нестороски и Зорица Зафировска.

 

Продукција на делото:

Проект и видео: „Невидливост на присуството“

Концепт и истражување: Зорица Зафировска 

Камера и видео реализација: Зорица Зафировска, Тијана Цветковиќ, Милко Нестороски 

Монтажа: Тијана Цветковиќ

Перформанс концепт како дел од видеото Зорица Зафировска заедно со Тијана Цветковиќ

Музички избор: Јасмина Главинче (Gaye Su Akyol – Karanlık Duygular and Cehennem Meyhanesi)

 

Видео: „Порасни ме, навади ме, погали ме”

Концепт и видео реализација: Зорица Зафировска

Монтажа и визуелна поддршка: Ангела Маневска

Изведба: Игор Лозаноски

Наратор: Живко Грозданоски

Транскрипт: Марија Ковачева

Лектор: Нена Николиќ

Фотографија: Софиа Григориаду

 

Зорица Зафировска (1982) дипломира на Факултетот за ликовни уметности при Универзитетот „Св. Кирил и Методиј“. Од 2011 година е последипломска кандидатка на културните студии на Институтот за општествени науки и хуманистички науки “Евро-Балкан”, од 2022 година е последипломска кандидатка на сликарство на Факултетот за ликовни уметности.  Како уметница работи на социо-политички теми, како трговија со луѓе, бездомништво, конзумеризам и екологија за кои прави специфични, временско-просторни инсталации, мали акции, перформанси и документирани архиви. Од 2008 година е член на Ф.Р.И.К. и селектор на дел видео програмата на ФРИК Фестивалот. Ко-основачка на Арт И.Н.С.T.И.T.У.T. проектниот простор во 2009 година, а заедно со шест уметнички од Скопје ја ко-основа иницијацијата „Моми“ во 2011. Во 2014 е еден од победниците е на отворениот повик за млад уметни/чка/к на галеријата „Агенцијата за сериозни интереси“. Во 2016-та е добитник на наградата за млад визуелен уметни/чка/к „Денес“ на Центарот за современи уметности – Скопје и ФРУ. Од 2019 работи во Локомотива – Центар за нови иницијативи во уметноста и културата. Работи трансдисциплинарно и има преку 15 самостојни изложби, акции и проекти во Македонија, Њујорк, Грција и Германија.

 

*****

Tекстовите ги уреди: Биљана Тануровска – Ќулавковски.

Оваа изложба и истражувањето на Зорица Зафировска cе дел од програмата УПИТ на Локомотива која е поддржана од Општина Кавадараци, Музеј галерија Кавадарци и Министерството за култура на Северна Македонија.

 

#LokomotivaSkopje #ArtInstitutionPoliticsBody

“Closeness of Touch” by Igor Koruga I 47. MOT I Lokomotiva I (Non)Aligned Movements

/македонски подолу/

 

(Non)Aligned Movements/ 47. MOT Festival

“Closeness of Touch” by Igor Koruga

Choreographic work and performance

18th November 2022, Friday, 21 h 

@ MKC GalleryMKC

 

Tikets here

 

Choreography, performance, video, text: Igor Koruga

Dramaturgy: Ana Dubljević

Costume design: Maja Mirković

Production: Goethe institute & Station service for contemporary dance

Video: Miloš Janjić

* the work uses a parts of a dramatic text “Scenes of constructed relationships” by Dimitrije Kokanov

Photography by Vladimir Opsenica

Duration: 35 minutes

Read More

Performance’s emergence I 47. MOT I Lokomotiva I (Non)Aligned Movements

/македонски подолу/

 

(Non) Aligned Movements / 47. MOT 

Performance’s emergence 

18th November 2022, Friday, 8:00 p.m

@Dancing Hall, MKC 

 

Tickets: https://bileti.mkc.mk/index.php?id=1166

 

Artistic director and artistic leader of the project: Aleksandra Janeva Imfeld

Choreography and performance: Koraljka Begović, Aleksandra Janeva Imfeld, Mia Kevo,Larisa Lipovac Navojec, Nives Soldičić,Melita Spahić Bezjak,Irma Unušić

Dramaturgy: Jasmina Založnik

Music: Marin Živković

Light design: Saša Fistrić

Costumes: NDA CRO with influence of Irma Unušić

Choreography assistance: Tamara Curić

Set design: Hrvoje Jelincić

Photo: Fanni Tutek-Hajnal

Read More

Sad Sam Almost 6 by Matija Ferlin I 47. MOT I Lokomotiva I (Non)Aligned Movements

/македонски подолу/

 

(Non) Aligned Movements / 47. MOT 

Matija Ferlin: Sad Sam Almost 6

17th November 2022, Thursday. 7:00 p.m

@Dancing Hall, MKC 

Tickets: https://bileti.mkc.mk/index.php?id=1164

 

Created and performed by: Matija Ferlin

Dramaturgy: Katja Praznik

Scenography: Artikl, Silvio Živković

Costums: Artikl

Light design: Urška Vohar, Saša Fistrić

Collaborators: Alexandar Nussbaumer, Mauricio Ferlin, Maja Celija, Maja Delak

Project coordinator: Sabina Potočki

Read More

Premiere of the dance performance “I need a new body” I 47. MOT I LOKOMOTIVA I FIRSTBORN GIRL10 |

/македонски подолу/

 

Choreographed bodies programme/ 47. MOT Festival

Premiere of the dance performance

“I need a new body”

16.11.2022, 20 h 

@ Dancing Hall, MKC

 

Tikets here

 

Concept and choreography: Viktorija Ilioska in conversation with Nastya Dzyuban, Laura Stellacci

Performance: Viktorija Ilioska and Nastya Dzyuban

Voices: Amélie Haller and Maren Küpper

Design: Julijana Mladenovska

In a world where we enjoy a fake image of endless resources, where we sucked the earth to draw out the last bits, how do we continue to pump? The operation of pumping, that is, moving matters from one location to another, seems to be at the core of most vital processes of both production and reproduction. We draw, suck, elicit, and drain the earth’s body to enrich our lives on it, emptying our future(s). At the same time, we suck, boost, inject and inflate our bodies, transgressing their capacities. Pumping can paradoxically be at the same time capitalist practice of exhaustion as well as the feminist practice of enrichment and enhancement. Once pumped on one side, the other one is being sucked. Perhaps, eventually this piece will be busy with wasting, emptying and exhausting. One thing is certain, “I need a new body” will take place in-between: between a body as an exhibition and a body as a resource while looking at the place where these two intersect.

Read More

(Co)thinking, (co)doing & ongoing (co)questioning: precarious story-sharing

(Co)thinking, (co)doing & ongoing (co)questioning: precarious story-sharing

Anka Herbut, Elena Novakovits, Maša Radi Buh

November 3, 2022 

 

Conference of Academies at PAF-Performing Arts Forum 

(an encounter on politics and the relevant urgencies within the academic and professional performing arts field initiated by Kunsthøgskolen i Oslo)

28th September  2nd October 2022, St Erme, France

 

(Co)thinking, (co)doing & ongoing (co)questioning:  precarious story-sharing

Anka HerbutElena Novakovits and Masa Radi Buh

(invited to PAF and mentored by Ana Vujanović in the frame of the Critical Practice (Made in YU) program)

Read More

Art Institution Politics Body/ Exhibition of Simona Mancheva and Zorica Zafirovska at Museum Gallery Kavadartsi

/македонски подолу/

 

LOКOMOTIVА APIB program/ Exhibitionѕ

Simona Mancheva “Criminal acts against life and body” 

Zorica Zafirovska “Invisibility of presence” 

November 10 and 11, 2022

@ Museum Gallery Kavadartsi

 

“Criminal acts against life and body” by Simona Mancheva and “Invisibility of presence” by Zorica Zafirovska were created as part of the Art Institution Body Politics/APIB program of Lokomotiva, which supports the research artistic process of these two artists during one year. Within the framework of this program Lokomotiva deals with critical considerations in the artistic field, and the socio-political economic, environmental and other influences on and in it. With this aim, it opens joint processes with cultural workers and artists and provides space for thinking, acting and creating. The artists had the opportunity to expand their research and formulate it in their own works that will be exhibited on 11.11.2022 at the Kavadartsi Gallery Museum.

Read More

Kultrening/ Choreography and dance workshop “Emotional dance tools“ with Boban Ruseski

/македонски подолу/

 

Kultrening/ Choreography and dance workshop

“Emotional dance tools“ with Boban Ruseski

November 5th, 13:00-15:00 h

@ Kino Frosina, Youth Cultural Center

 

Lokomotiva, Skopje is organising the third KULTRENING choreography and dance workshop with the dancer and choreographer Boban Ruseski.

Sign up by email at kultrening@gmail.com till 04.11.2022, the number of participants is limited.

The workshop “Emotional dance tools“ with Boban Ruseski will enable the participants to familiarize themselves about possibilities of bodily engaging movements and tools for creating and staging their own choreographies.

The workshop is divided in two parts, the first part is a warm-up and study of floor technique, followed by the development and continuation of work on the choreographic work “Social Criticism”, a work by Boban Ruseski staged in 2019. (for the festival for young choreographers “DanceLab” with one dancer, in 2020 at the dance festival “Tanс Fest” the same piece was reworked with an added vocalist and actor on the stage itself and is titled “Jas&Sara – Social Criticism”, in 2022. The dance festival “Dance Fest” is staged with a new line-up, namely three dancers and is titled “Social Criticism” with the music by Martin Modent, costume design by Mite Zanov, visual artist Iva Stankovska).

Read More

SCREENSAVER choreographic work by Aleksandar Georgiev in the space of MKC

/македонски подолу/

 

Art Institution Politics Body/ MOT + Programme

SCREENSAVER

A choreographic work by Aleksandar Georgiev

4th November, 2022 @ 20.00

@ Dancing Hall, MKC

 

tickets here

Hey dear. Bring your presence right here and invite everyone to your memory, your imagination, your daydreaming, to the stories that start with “what if”. While doing so be gracefully stable, not necessarily peaceful, most probably busy, but absolutely graceful, amused with the signals of satisfaction risen when you get stuck in movement loops which slightly rock your flesh and organs, or when, with a cultured alongué and its invisible but tangible traces from which flowers raise up, you send information and data that conquers the room, as if a rose´s essence hits you while walking your favourite street.

Read More