Kultrening workshop with Ramona Nagabczyńska / Култренинг работилница со Рамона Нагабчињска
120 minutes / 120 минути
free participation / бесплатно учество
/македонски подолу/
Lokomotiva has been continuously fostering a supportive environment for dance training, knowledge exchange, and artistic practice through its Kultrening program since 2016. This initiative offers contemporary dance classes designed for a broad community – ranging from professional dancers and artists to the LGBTIQ+ community and anyone interested in movement-based exploration.
In collaboration with local, regional, and international choreographers and dancers, Kultrening provides consistent support for the development and visibility of local artists, while also creating accessible opportunities for the wider community to engage in high-quality contemporary dance workshops, always free of charge. The program has become an important space for sustaining movement practices, presenting new educational approaches in dance, cultivating care, and building collective momentum over time.
ABOUT THE WORKSHOP
Ramona’s workshop will revolve around both her dance and artistic practice. In her work different ways of using and seeing the body interact with each other, colliding and sometimes rupturing inner logic. 2D imagery interacts with physiology, confusing presence. The body becomes a battlefield of forces: cultural, historical, experiential, physical, physiological and emancipatory.
Practicing performers, artists of any genre and people interested in artistic practice are welcome to join the workshop.
BIOGRAPHY
Ramona Nagabczyńska is a performer and choreographer based in Warsaw, Poland. Born in Toronto, Canada. Ramona trained dance at the Warsaw State Ballet School, the Hochschule fur Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt and The Place in London after which she obtained a Master’s degree in Cultural Studies at the University of Warsaw.
Her work often defies the boundaries of artistic disciplines, which is why she tends to be referred to as visual artist or theatre director. Body Parts, Silenzio!, Le Jeu de Massacre, Bliss, Performers Anonymous and I Love Ballet are among her most important performances.
She has been an Aerowaves Top 20 artist twice and an APAP Performing Europe artist between 2015 and 2019. As the first choreographer in history, she received an award for Best Director for Silenzio! At the Divine Comedy Festival in 2021. She is co-founder of Centre in Motion in Warsaw, which is an artist-led space for choreography.
This workshop is happening with the support of Perform Europe as part of the (M)others on tour project and the Ministry of Culture of the Republic of North Macedonia.
Perform Europe, supported by the European Union, is a funding scheme for the European performing arts sector. It facilitates international networking and supports inclusive, diverse, and eco-friendly touring projects across the 40 Creative Europe countries. Perform Europe emphasises practices rooted in sustainability and inclusivity, aiming to transform the performing arts sector and ensure a balanced distribution across the continent.
Perform Europe is co-funded by the Creative Europe programme of the European Union and implemented by a consortium of six organisations: IETM – International network for contemporary performing arts, European Festivals Association (EFA), Circostrada, European Dance Development Network, Pearle * – Live Performance Europe and IDEA Consult.
Од 2016 година, Локомотива континуирано гради средина на поддршка за танцова едукација, размена на знаења и уметничка практика преку програмата Култренинг. Оваа иницијатива нуди часови за современ танц наменети за пошироката заедница – од професионални танчери и уметници, до ЛГБТИК+ заедницата и сите заинтересирани за техники на современ танц и истражување на движењето.
Во соработка со локални, регионални и меѓународни кореографи и танчери, Култренинг дава постојана поддршка за развојот и видливоста на локалните уметници, истовремено создавајќи достапни можности за пошироката заедница да се вклучи во висококвалитетни работилници за современ танц, секогаш бесплатно. Со текот на времето програмата прерасна во значаен простор за одржување на практиките на движење, претставување нови едукативни пристапи во танцот, развивање грижа и градење колективен импулс.
ЗА РАБОТИЛНИЦАТА
Во фокусот на работилницата со Рамона е нејзината танцова и уметничка практика, каде различните начини на користење и перцепција на телото се во меѓусебна интеракција, судирајќи се и понекогаш нарушувајќи ја внатрешната логика. Дводимензионалните слики се судираат со физиологијата, создавајќи нарушена присутност. Телото станува место на судир на културни, историски, искуствени, физички, физиолошки и еманципаторни сили.
Работилницата е отворена за изведувачи, уметници од која било дисциплина, како и за сите заинтересирани за уметничката практика.
БИОГРАФИЈА
Рамона Нагабчињска e изведувачка и кореографка родена во Торонто, Канада. Во моментов живее и работи во Варшава, Полска. Танцот го изучувала во Државното балетско училиште во Варшава, на Hochschule für Musik und Darstellende Kunst во Франкфурт и на The Place во Лондон, по што магистрирала културолошки студии на Универзитетот во Варшава.
Нејзината работа често ги надминува границите меѓу уметничките дисциплини, па затоа неретко ја нарекуваат и визуелна уметница или театарска режисерка. Меѓу нејзините најзначајни перформанси се Body Parts, Silenzio!, Le Jeu de Massacre, Bliss, Performers Anonymous и I Love Ballet.
Двапати била избрана за Aerowaves Top 20 уметница, а во периодот 2015–2019 година била дел од програмата APAP Performing Europe. Како прва кореографка во историјата, ја добила наградата за најдобар режисер за Silenzio! на фестивалот Divine Comedy во 2021 година. Таа е и со-основачка на Центарот во движење во Варшава – уметнички управуван простор за кореографија.
Оваа работилница е овозможена со поддршка од Perform Europe, како дел од проектот (M)others on tour и Министерство за култура на Република Северна Македонија.
Perform Europe, со поддршка од Европската Унија, е програма за финансирање на европскиот сектор за изведувачки уметности. Овозможува меѓународно вмрежување и поддржува инклузивни, разновидни и еколошки одржливи патувачки проекти низ 40-те земји на програмата КреативнаA Европа. Perform Europe промовира практики засновани на одржливост и инклузивност, со цел да го трансформира секторот за изведувачки уметности и да обезбеди рамномерна дистрибуција низ целиот континент.
Програмата Perform Europe е кофинансирана од програмата Креативна Европа на Европската Унија, а ја спроведува конзорциум од шест организации: IETM – International network for contemporary performing arts, European Festivals Association (EFA), Circostrada, European Dance Development Network, Pearle * – Live Performance Europe и IDEA Consult.